Raíces del Eco: Laboratorio Escénico Ritual Contemporáneo

Este proyecto de investigación artística propone un diálogo intercultural entre dos tradiciones dancísticas con orígenes y contextos socioculturales profundamente distintos pero complementarios en sus dimensiones expresivas y filosóficas: el butoh japonés y las danzas afrolatinas de la República Dominicana. Ambas prácticas se desarrollan como lenguajes corporales que trascienden lo puramente estético para convertirse en vehículos de memoria, identidad y resistencia.

El butoh, surgido en el Japón de la posguerra, se caracteriza por su exploración introspectiva del cuerpo, el tiempo y el trauma, desafiando los cánones del movimiento “bello” y adentrándose en territorios de lo grotesco, lo orgánico y lo esencial. Por su parte, las danzas afrolatinas dominicanas (como el gagá, el congo, el pri-prí, entre otras) constituyen formas vivas de expresión comunitaria, espiritualidad ancestral y resistencia afrodescendiente frente a los procesos históricos de colonización y exclusión.

El propósito de esta investigación es explorar las posibilidades de fusión entre ambos lenguajes desde una perspectiva escénica, antropológica y corporal. Se busca identificar puntos de convergencia —como la ritualidad, el trance, la conexión con lo ancestral y la subversión del cuerpo hegemónico— para generar una propuesta coreográfica híbrida que no sólo dialogue con ambas tradiciones, sino que también construya una narrativa contemporánea desde el sur global.

A esta exploración físico-sonora se suma una investigación visual, centrada en la luz, la fotografía escénica y la imagen en movimiento, como elementos fundamentales de la experiencia estética. La intención es trabajar la construcción del espacio escénico desde la percepción sensorial, lumínica y simbólica, donde el cuerpo, el sonido y la imagen se interrelacionan en tiempo real.

Dirigido a: Artistas escénicos, músicos, fotógrafos y diseñadores visuales, estudiantes y docentes de arte, danza, música y medios audiovisuales y comunidad cultural local, gestores, y público general.

Inscríbete antes del 28 de agosto rellenando este formulario con tus datos.

PROGRAMA

8-10 de septiembre, 6- 9 pm 

Introducción a la diversidad cultural dominicana 

Aportaciones africanas a la cultura dominicana: cofradías, religión, música, danzas. Proyección de videos y presentaciones en vivo.

Imparte Soraya Aracena (Fundación Antillas)

8 de septiembre, 1ra sesión

Aportaciones africanas a la cultura dominicana: Cofradías, religión, música, danzas, gastronomía.

Proyección videos danzas: Gagá, Congos, Palos 

9 de septiembre. 2da sesión 

La cultura de los Cocolos de San Pedro de Macorís

Bailes cocolos: Wild Indiands (Baile de los indios), Momies, Peacok Fighthers

Proyección de videos sobre los cocolos 

10 de septiembre 3ra Sesión.

Expresiones culturales de los negros norteamericanos en Samaná

Juegos y bailes de Karayá en las fiestas a la cosecha o Harvest

11, 12, 15, 16 y 17 

Laboratorio escénico interdisciplinario 

Imparten Iñaki Oyarvide y Gonzalo Bojórquez 

Sesiones de trabajo conjunto entre:

• Cuerpo: Investigación entre técnicas del Butoh y danzas afrodominicanas (gagá, palos, salve).
• Sonido: Exploración de fusiones entre ritmos afrocaribeños, música experimental y electrónica.
• Imagen: Estudio de la luz como lenguaje coreográfico y narrativo; composición visual del espacio escénico; fotografía performática y proyección en vivo.
• Diseño lumínico como dramaturgia sensorial.
• Introducción de la fotografía escénica como dispositivo activo: registros proyectados en vivo, capturas procesadas en tiempo real o como archivo estético del proceso.
• Creación de ambientes visuales que potencien la experiencia del cuerpo y la música.

Cada jornada integrará momentos de improvisación guiada, análisis, y retroalimentación colectiva, incluyendo dinámicas de trabajo cruzado entre disciplinas.

18 de septiembre,  6-9 PM:

PRESENTACIÓN DE PERFORMANCE 

Muestra pública de la pieza multidisciplinaria con elementos sonoros, lumínicos y visuales desarrollados durante el laboratorio.

Conversatorio posterior con artistas y público.